November 30, 2021

PDFBEAN

Inovace rozlišují mezi vůdcem a následovníkem

Okouzlující portréty mumie starověkého Egypta

8 min read

Napsáno Alexxa Gotthardtová

Tento článek byl publikován ve spolupráci s Artsy, globální platformou pro objevování a sbírání umění. Původní článek je k vidění tady.

Zatímco staroegyptské portréty mumií byly odedávna předmětem zvědavosti, existuje o nich jen minimální stipendium. Od doby, kdy je objevili archeologové v egyptském městě Fayum na konci 19. století, se objevilo mnoho otázek.

Kdo je maloval? Jaké pigmenty a substráty umělci použili a kde byly tyto materiály pořízeny? Byly obrazy vytvořeny během života subjektu nebo po smrti?

V roce 2003 si konzervátorka Marie Svoboda dala za úkol tyto záhady rozluštit. Nedávno se připojila k řadám Getty Museum v Los Angeles, a zatímco sbírka této instituce byla bohatá a rozlehlá, její pozornost upoutala malá skupina 16 děl.

Detailní, široce rozevřené tváře na těchto obrazech, známé jako portréty mumií, pocházejí ze 100 až 250 n. L. Každý z nich byl původně připevněn k mumii a zakrýval tvář mrtvých.

Portrét mumie Fayum.

Portrét mumie Fayum. Kredit: S laskavým svolením Skotského královského muzea prostřednictvím Wikimedia Commons

Svoboda věděl, že zkoumání těchto portrétů odhalí důležité informace o skupině uměleckých děl považovaných za předchůdce západní malířské tradice. Pokud to vědci dokážou říci, portréty mumií jsou prvními obrazy, které zobrazují živá, vysoce individualizovaná témata a demonstrují spojení pohřebních a uměleckých tradic mezi řecko-římským a klasickým světem.

Svoboda také doufal, že odpovědi na mnoho otevřených otázek kolem děl odhalí aspekty rané egyptské kultury, zejména ve vztahu k obchodní, ekonomické a sociální struktuře říše, jejíž detaily jsou stále mlhavé.

Po celém světě je ale roztroušeno přibližně 1 000 dochovaných portrétů mumií a pro přesné odpovědi potřeboval Svoboda informace nad rámec toho, co by Gettyho 16 děl mohlo poskytnout. Svoboda tedy pojal mezinárodní, víceinstitucionální výzkumný projekt, jehož cílem je vytěžit data z širšího souboru portrétů a začít tyto otázky rozmotávat.

Portrét vousatého muže ze svatyně, 100.

Portrét vousatého muže ze svatyně, 100. Kredit: Muzeum J. Paula Gettyho

Pojmenovala ji APPEAR, neboli Ancient Panel Paintings: Examination, Analysis, and Research. Od svého oficiálního vzniku v roce 2013 se do něj zapojilo 41 institucí, které shromáždily informace o přibližně 285 obrazech, což je téměř třetina všech známých portrétů mumií. Začaly se také řešit záhady, i když bylo objeveno mnoho dalších.

Než Svoboda založil APPEAR, portréty mumií čelily nesčetným překážkám stipendií. Když vykopávky egyptských pohřebišť a následný obchod s artefakty dosáhly plného plynu, na konci 19. století byly portréty často vytrženy z mumií, které zdobily.

„Nechápete celý kontext,“ vysvětlila Marsha Hill, kurátorka egyptského umění v Metropolitním muzeu umění. „Hrajete s velmi malým balíčkem, pokud jde o skutečné portréty spárované se skutečnými mumiemi.“

Deskový obraz ženy v modrém plášti, 54--68.  CE

Deskový obraz ženy v modrém plášti, 54–68. CE Kredit: Metropolitní muzeum umění v New Yorku

A co víc, obrazy mumií existovaly ve studijním limbu a spadaly někam mezi klasifikaci římského a egyptského umění. Byly vytvořeny v době velkého kulturního sloučení v Egyptě, během římské okupace, a představují jak egyptské pohřební tradice (mumifikace), tak narůstající experimenty Římanů s portrétováním a malířskými technikami, jako je enkaustika – malířská metoda, která zahrnuje tavení. včelí vosk a poté do něj přidat barevné pigmenty.

„Když v 19. století vstupovali do sbírek, byly portréty mumií považovány spíše za kuriozity, protože nikdo vlastně nevěděl, co si o nich myslet,“ řekl Svoboda. „Nebyli úplně egyptští a nebyli úplně klasičtí – byli oba.“

Nové egyptské muzeum za miliardu dolarů

APPEAR řeší tyto výzvy sdružením řady vědců, kurátorů, vědců a konzervátorů za účelem výzkumu velké skupiny portrétů mumií (několik z nich je stále připojeno k jejich původním mumiím nebo kouskům plátna).

Chcete -li agregovat a snadno porovnávat informace o těchto dílech, zúčastněné instituce nahrávají podrobnosti o velikosti každého obrazu, materiály, nápisy, značky nástrojů, tvar panelu, dekorativní detaily a další do jedné databáze.

Projekt odstartoval v klíčovém okamžiku inovací ochrany, kdy se objevily nové technologie umožňující méně invazivní analýzu. Ultrafialové osvětlení, infračervená reflektografie, radiografie a další zobrazovací metody umožňují konzervátorům skenovat a charakterizovat materiály, aniž by museli extrahovat vzorky z delikátních děl.

„Předtím jste museli odebrat velmi velký vzorek, abyste identifikovali pigment nebo dřevo, a s těmito vzácnými předměty to opravdu nemůžete; většina institucí to nedovolí,“ vysvětlil Svoboda. „Tento vývoj byl tedy obrovský pro zlepšení porozumění (portrétů).“

Mumie Portrét muže, 100 - 125.

Mumie Portrét muže, 100 – 125. Kredit: Muzeum J. Paula Gettyho

Jelikož muzea nadále naplňují databázi APPEAR novým výzkumem, Svoboda a její spolupracovníci začali vyvozovat závěry. Několik poukazuje na formalizaci uměleckých dílen během 1. a 3. století n. L., Kdy byla vytvořena většina portrétů mumií. Například kvalifikovaná aplikace temperové a enkaustické barvy – někdy obojí na jeden panel – naznačuje přenos techniky z jednoho umělce do druhého v ateliérovém prostředí.

Někteří vědci také předpokládají, že různé tvary a velikosti panelů (některé mají zaoblené rohy, zatímco jiné jsou diagonální; některé jsou silné, jiné tenké) mohou označovat metody konkrétní dílny nebo regionu.

Stylové podoby mezi portréty se také staly jasnějšími, když se data spojují. Svoboda byl obzvláště nadšený, když zjistil, že portrét mumie uložený v muzeu Nortona Simona, hned za městem od Getty, se nápadně podobá jednomu z jeho sbírky. Podobnosti mezi „portrétem muže“ Nortona Simona a „portrétem vousatého muže“ Gettyho zahrnují jemné tahy štětcem použité k vykreslení kudrnatých vlasů každého subjektu a způsob, jakým byly modelovány záhyby rób každého muže.

„Teď zkoušíme, jestli to mohl namalovat stejný umělec, a když ne stejný výtvarník, možná stejná dílna,“ řekl Svoboda. „Smáli jsme se tomu, jak byly namalovány před 2 000 lety v Egyptě a skončily v jiné zemi vzdálené 30 mil od sebe. Jaký příběh o tom můžeme vyprávět?“

Portrét mladého muže s chirurgickým řezem na jednom oku, 190--210 n. L

Portrét mladého muže s chirurgickým řezem na jednom oku, 190–210 n. L Kredit: Metropolitní muzeum umění, New York

Testy zkoumající materiální složení portrétů byly zvláště užitečné při identifikaci procesů umělců. Caroline Cartwright, dřevařská anatomka zapojená do APPEAR, zjistila, že 75 procent panelů, které studovala, bylo namalováno na lípové dřevo, které nepocházelo z Egypta.

Zdá se, že malíři mumií dováželi materiál až ze severní Evropy. Vyrobený červený pigment identifikovaný v pracích byl vysledován do jižního Španělska-další kývnutí na vzdálený obchod egyptské říše.

Podobně všudypřítomné používání indiga v obrazech potenciálně naznačuje, že tmavě modrý pigment byla vyráběna sériově. Někteří konzervátoři si dokonce všimli malých vláken zapuštěných do barviva, což naznačuje, že bylo recyklováno z egyptského textilního průmyslu.

Hloubkové srovnání materiálů použitých na portrétech také odhalilo podrobnosti o jejich předmětech a struktuře tříd v Egyptě. Látky jako zlatý list a enkaustika by byly dražší a vyžadovaly řemeslníky s větší dovedností, takže byly pravděpodobně použity pro zobrazení bohatších obyvatel, zatímco pro ty, kteří měli méně prostředků, mohla být použita dostupnější temperová barva.

Portrét mladé ženy v červené barvě, 90--120 n. L

Portrét mladé ženy v červené barvě, 90–120 n. L Kredit: Metropolitní muzeum umění v New Yorku

„Jen nechat namalovat portrét mumie znamenalo, že jste měli vysoké společenské postavení,“ řekl Svoboda. “Ale v rámci toho vidíme také portréty namalované na místním dřevě nebo recyklovaném dřevě, nebo možná nejsou namalované také nebo používají podřadné materiály. Takže v rámci toho sociálního postavení existuje ekonomický rozsah.”

Svoboda a tým APPEAR se také vyjasňují v otázce, která je již nějakou dobu pronásleduje: Byly portréty namalovány během života subjektů nebo po jejich smrti?

Z velké části zobrazují mladé lidi; většina vypadá, že je jim dvacet, třicet a čtyřicet. Jejich velké, přehnané oči naznačují snahu umělců zachytit někoho mnohem živějšího než nedávno zesnulého. CT skenování používané ke studiu interiérů mumií však ukazuje, že věk zemřelých většinou odpovídá věku odpovídajících portrétů.

Tato zjištění „také podporují tehdejší sčítání lidu, kde popisují, že většina lidí zemřela mladá,“ vysvětlil Svoboda, „protože životnost byla obvykle zkrácena kvůli infekci nebo porodu“.

Mumie Portrét mladé ženy, ca.  170-200.

Mumie Portrét mladé ženy, ca. 170-200. Kredit: Muzeum J. Paula Gettyho

Zatímco APPEAR začal nabízet odpovědi na některá tajemství kolem portrétů egyptské mumie, organizace také rozbíjí otevřené nové otázky.

Svoboda doufá, že až dosáhnou toho, co popisuje jako „vrchol dat“, bude projekt APPEAR schopen vyřešit neznámé otázky, například to, zda byli muži a ženy malováni různými metodami nebo určitými druhy pigmentu, nebo zda paralely v materiálech a technikách napříč různými portréty může pomoci identifikovat dílny a starověké umělce.

Jak projekt začíná šestým rokem, zdá se, že je stále co objevovat. Jak poznamenal Svoboda, „čím více se díváme, tím více chceme vědět“.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Copyright © All rights reserved. | Newsphere by AF themes.